电影《长大的儿童》即将上映，听听制片人、导演、主演怎么说……

　　本片缘起于一段跨越二十年的忘年之交，历经五载打磨完成。本报记者专访主创团队，探寻光影背后的教育初心与精神坚守。

　　作为本土美育品牌“童声里的中国”发起人，同时也是“童声里的中国・爱的系列”儿童电影的第二部《长大的儿童》的制片人，张锋的光影初心根植于二十年前一场温暖的知遇。

　　张锋与李吉林结缘源于一次“贸然”的见面。2006年，年轻的张锋在南通通州发起了“童声里的中国”全国童谣征集活动。初出茅庐的张锋抱着试一试的心态，直接登门拜访了彼时早已享誉全国的儿童教育家李吉林。

　　面对张锋的突然到访，李吉林老师当即放下手头工作接待了他。在详细了解“童声里的中国”以美育人、滋养童心的初衷后，李吉林深表赞许。随后，她欣然提笔签名，成为“童声里的中国”首批全国发起人之一。

　　岁月流转，张锋这封二十年前求教汇报的稚嫩来信一直被李吉林精心珍藏。家人整理遗物时，这封信才再度被发现。

　　这场双向的赤诚与珍视让张锋深受触动，也让他坚定了要拍好《长大的儿童》的决心。“李老师给予“童声里的中国”的不只是当年的支持，更是一种精神力量。”对张锋而言，拍摄这部影片，既是对知遇之恩的一份回望，更是一次精神的传递。

　　编剧杨薇璐长期深耕儿童题材创作，而李吉林身上的诸多荣誉光环曾让杨薇璐倍感压力。直到读到李吉林的自述：“我，是一个长大的儿童。”短短一句话，消解了她心中所有的迟疑。“她本可以去往更高的平台，却甘愿一辈子守在小学课堂，这份安静的力量深深打动了我。”杨薇璐如是说。

　　赴南通采风，漫步于通师二附校园，看着奔跑嬉闹的孩子，杨薇璐读懂了李吉林心底对孩子的那份“舍不得”。

　　写出好剧本谈何容易？前后历经五轮大改，不少单场戏份甚至修改了数十次。北京剧本研讨会上，专家的一句话点醒了杨薇璐：“李老师一辈子都把舞台让给孩子。如果她知道自己成了绝对主角，或许第一个就不同意。”

　　杨薇璐豁然开朗，她不再写成人俯视的传记叙事，而是改用片中学生金曦的孩童视角去观察：野外飞舞的蒲公英，手电筒模拟日出，课堂上演童话剧……依靠具象场景，让观众自行感悟“情以物迁，辞以情发”的教育内核。

　　“六十多年世事流转，可她对待孩子的本心始终不变。这份‘不变’就是戏剧最有力量的部分。”在杨薇璐眼中，“长大的儿童”拥有双重含义，既是永葆童心的李吉林，也是被李吉林点亮的学生金曦，教育精神在两代人身上薪火相传。曾经被温柔善待的孩子长大之后，也学着蹲下身去看见另一个孩子。

　　“时代在飞速迭代，但孩子渴望被看见的内心从未改变。”杨薇璐对影片寄予着深情的期待：“如果能把李老师的故事拍出来，也许会有更多孩子像我一样，记住那个对我们成长很重要的人。”

　　在导演陈应歧眼中，这部没有强烈戏剧冲突的影片，像一株蒲公英，把教育精神化作种子，播撒向更广阔的观众心田。

　　谈及初心，陈应歧坦言，李吉林作为一名小学的基层教师，几十年如一日的坚守本身就极具时代价值。这部作品无关名利，却要求创作者“必须脑子清醒、心灵干净、眼睛明亮”。

　　为了拍好“蒲公英”这场戏，剧组曾人工培育大量蒲公英移植拍摄，结果却屡屡枯萎，最终选了一处长着很多蒲公英的自然景观，才顺利完成了拍摄。这也让陈应歧联想到李吉林：她的教育思想正是深深扎根南通本土土壤，才拥有生生不息的力量。

　　这份“根植土地”的理念也贯穿整部影片的拍摄。全片在南通取景，借助保存完好的20世纪50年代老校舍，复原了七八十年代的校园风貌；寺街老房子还留存着历史的文脉，在《长大的儿童》里再一次焕发勃勃生机。陈应歧说，“要相信观众的审美和辨识能力”，拍电影容不得一丁点马虎，要做出经得起观众审视的好作品。

　　“电影只是传播的载体。”陈应歧表示，期待社会各方共同努力，让李吉林的教育精神如蒲公英种子一般飘向四方，惠及一代代少年儿童。

　　三年前，颜丹晨刚得知要拍摄电影《长大的儿童》时，她对李吉林的教育思想了解有限。在南通采风期间，她走进通师二附，参观李吉林情境教育纪念馆，翻阅大量资料之后，被南通重视教育的氛围所感染：“南通文化土壤深厚，培育出了赵无极、赵丹等一众文化名流。”同时她也明白了为什么这里能够诞生出李吉林的情境教育。

剧组在南通拍摄期间，不少李吉林的老学生、当地市民主动来到片场，回忆当年课堂点滴，无偿为剧组提供支持。一代又一代受李吉林启蒙的学子发自内心地感念李吉林老师的教诲。颜丹晨感慨：“人虽已远去，但李吉林真正活在了大家的心中。”

影片大量起用南通本地小演员。拍摄间隙，孩子们常常把颜丹晨当成真正的老师，连上洗手间都要跟她“打报告”，在得到颜老师的许可之后，他们才小跑着去。颜丹晨心底也十分享受“当老师”的状态，自然地以“老师”的身份与小演员们相处，这种亦师亦友的关系让她在进入角色时更加自信、更有底气。“业内都说和孩子演戏最难，因为孩子的情感最为纯粹真实。”颜丹晨说，这也倒逼表演回归“真听、真看、真感受”的本真状态。这份真诚恰恰和李吉林的教育内核相通——唯有真心付出，才能收获真心的回响。

完成拍摄后，颜丹晨对情境教育有了更深的理解：“情境教育是爱的教育，让我们能够在生活中发现爱、感受爱、理解爱，从而更好地传递爱。”爱无处不在，也许我们可以学着用儿童的视角去看世界，去爱世界，做一名“长大的儿童”。

从一封珍藏多年的书信，到一部90分钟的光影作品，电影《长大的儿童》最动人之处不在于伟大人物的塑造，而在于朴素的教育信念：教育应当是美的，应当有情，应当看见完整的孩童。在更看重效率与分数的当下，重读李吉林，更有现实意义。她留给南通的不只是一份教育遗产，更是一份文化启示：平凡岗位之上，坚守初心、脚踏实地，同样可以创造出穿越时代的思想力量。

《江海晚报》本报记者田馨茹